 |
| ТЕХНИКА АКВАРЕЛИ от КУЗЕМЫ |
| kuzema | Дата: Воскресенье, 2007-12-30, 3:10 Pm | Сообщение # 46 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Знакомо!
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Суббота, 2008-01-05, 4:21 Pm | Сообщение # 47 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Вернёмся к рисунку. Отработку его, для начала, можно вести не на рабочем акварельном листе(что бы не портить поверхность), а на отдельном, вплоть до размера "один в один". В последнем случае (для начинающих) можно его просто "перестеклить" легким нажимом карандаша на рабочий,без излишних подробностей и композиционно-пропорциональных ошибок, превратив его в основные метки. Жизни листу это не прибавит, но поможет на первых порах. Всё вышесказанное не относится к работе с натуры...
|
| |
|
| |
| Marti | Дата: Суббота, 2008-01-05, 4:30 Pm | Сообщение # 48 |
 БАЙКЕР
Группа: Проверенные
Сообщений: 165
Статус: Offline
| А если совсем уж лень, возьмите слайдик, вставьте в диаскоп, подсветите на листик и "рисуйте" сколько угодно и любого размера
Меняю байк на акварель
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Суббота, 2008-01-05, 4:38 Pm | Сообщение # 49 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Помню Бум начала девяностых на городские акварельки. доходило до курьёзов, в спешке ставили слайд наоборот, получалась зеркальная картинка, которая чрезвычайно веселила художников, приводила в недоумение внимательных гостей и возмущала знатоков города И всё равно, продавалась
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Понедельник, 2008-01-07, 6:27 Pm | Сообщение # 50 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Конечно, надо учиться точно рисовать и ставить метки на рабочем листе кистью. Об этом, и о других вещах мой следующий пост (в ближайшее время)
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Воскресенье, 2008-01-13, 11:48 Am | Сообщение # 51 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Давно обещанный мастеркласс, да еще задержавшийся из-за затянувшихся ремонтных работ на сервере ... Разберём близкий мне городской пейзаж... Я так много писал Петербург, что мне необязательна натура или фото... Замочив лист по способу, указанному в сообщении №5, даю просохнуть ему сверху или подсушиваю феном. Затем наношу кистью рисунок (обычно пользуюсь слабым раствором охры )В общем, рисунок не обязателен, потому что он проецируется на лист «внутренним взором». С другой стороны, эти штрихи - разновеликие и разнозначные векторы, которые определяют дальнейший ход кисти К тому же, такой рисунок, при определённых условиях, может играть и технологическую роль («активный рисунок») По окончании, проверяю равномерность влажности нижней поверхности листа, и, если есть сухие места, увлажняю их. В противном случае лист во время работы может деформироваться в самых неподходящих местах, а красочный слой, после высыхания, покроется пятнами. Теперь можно брать в руки флейц. Начинаю с неба, со светлых тёплых тонов. Дальние планы перекрываю небесами (единство общего цветового строя и подготовка к их сырому исполнению, которое усиливает перспективное восприятие, о чём я упоминал в №40 ) Тут же определяю часть тональностей дальних и средних планов, тёплое – ближе, холодное - дальше. Значимые «резерважи» (белое) делаю «в обход» или «проскакиванием». Если есть надобность, необходимые места высветляю отжатой беличьей кистью по непросохшему слою. Высветлением «мелочей» можно заняться и потом (синтетич. кисть, процарапывание, выскребание, и т.п.) Затем пишу воду (кисти дифференцируются по размеру, краска по тону для создания подобия пространства) После воды (зачастую), увлажнение дальних планов готово для работы «по-сырому» Таким образом, в данной технике присутствует как «сухое», так и «сырое» начала. Более того, если использовать предварительную заливку листа градиентным или тонирующим слоем, появится и «лессировочная» составляющая. Средние и ближние планы обрабатываем «модульными» кистями, в зависимости от подсыхания бумаги (здесь главное не ввязаться в излишнюю деталировку важнее соблюдать плановую градацию «жёсткости» мазка) Первый план, в данном случае, играющий «стаффажную» роль, обрабатываем напоследок (кулисы в театре не основная, хотя и большая по размеру деталь) Если бы я выполнял эту работу без рисунка, то первыми были бы нанесены мазки парусов и часть корпуса корабля. NB, Данная методика может быть применима не только в пейзаже. И главное, подпишите работу, тогда она чего-то будет стоить. ARCHES 300 grain fin (обратная сторона), 28х56
|
| |
|
| |
| Georgy | Дата: Вторник, 2008-01-15, 12:33 Pm | Сообщение # 52 |
|
ГЕОРГИЙ ПЕРВОЗВАННЫЙ
Группа: Проверенные
Сообщений: 31
Статус: Offline
| Прекрасный урок! Спасибо, Константин. Это Ваш Новогодний подарок нам Именно этого я больше всего ждал от форума: увидеть движение кисти мастера. Конечно, это не заменит живой мастер-класс. Но это уже реальный урок. Спасибо.
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Вторник, 2008-01-15, 12:39 Pm | Сообщение # 53 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Привет, Георгий! Честно говоря, трудно вот так расказывать то, до чего доходил годами, собирал по крупицам... Но Господь велел делиться
|
| |
|
| |
| Georgy | Дата: Вторник, 2008-01-15, 2:30 Pm | Сообщение # 54 |
|
ГЕОРГИЙ ПЕРВОЗВАННЫЙ
Группа: Проверенные
Сообщений: 31
Статус: Offline
| Это тот случай, когда делиться не значит – уменьшаться. Наоборот – увеличиваться (как деление клеток в природе) Заявить о себе, утвердить свой стиль. И это не значит. что Вас начнут клонировать. Для художника гораздо важнее найти себя. Я сам начал сравнительно недавно рисовать. Мне казалось, «.. и я так же смогу» Повторив «9-й вал», я почувствовал себя пустой коробкой с изображением Айвазовского. А где же Я !? И всё пришлось начинать с нуля, с гипса, стаканчиков и кувшинчиков. Как дом строится с фундамента. Мне очень по душе слова С.Дали: "Сначала научитесь рисовать как старые мастера, а потом создавайте что-то свое, и вас всегда будут уважать". Этот каменистый путь нужно честно пройти босиком самому. Спасибо Константину за указатели на этой извилистой тропе
|
| |
|
| |
| Marti | Дата: Среда, 2008-01-16, 12:05 Pm | Сообщение # 55 |
 БАЙКЕР
Группа: Проверенные
Сообщений: 165
Статус: Offline
| "Мне разве даром это всё досталось? Или шутя, как игроку, который, гремит костьми, да груды загребает?" Синдром "скупого рыцаря"
Меняю байк на акварель
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Четверг, 2008-01-17, 5:48 Pm | Сообщение # 56 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Вернёмся, однако, к теме В №52 рассматривалась методика работы по сухому листу Если после нанесения рисунка вновь увлажнить поверхность листа, можно работать "по- мокрому" Интересные результаты дает работа с феном, когда, ориентировочно, подсушиваем предположительные места резерважей и (или) задаём градиент влажности листа В этом случае, некоторые места можно еще до нанесения краски подсушить беличьей кистью пример подобной работы здесь: Приглашение к полёту. Вариант или здесь Стрекозы И ещё, осваивать подобную технику проще в дихроме родственных тонов(светлый/тёмный). Монохром не даст необходимых навыков
|
| |
|
| |
| Арктур | Дата: Суббота, 2008-01-26, 4:21 Pm | Сообщение # 57 |
 8
Группа: Проверенные
Сообщений: 30
Статус: Offline
| Спасибо, Маэстро Такая техника требует большой практики, но и этому можно научиться А вот как научиться такому, как у вас, видению? Наверно вопрос риторический
Сообщение отредактировал Арктур - Суббота, 2008-01-26, 4:22 Pm |
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Вторник, 2008-01-29, 1:48 Pm | Сообщение # 58 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Практика воспитывает видение
|
| |
|
| |
| kuzema | Дата: Вторник, 2008-01-29, 3:30 Pm | Сообщение # 59 |
 ФЛЕЙЦ
Группа: Администраторы
Сообщений: 867
Статус: Offline
| Продолжим... При работе надо привыкать контролировать весь лист целиком одновременно. Не спешите после нанесения, "светлого" мазка стыковать его с последующим тёмным, но и не опаздывайте:) "Слушайте" не только себя, но и акварель. Не бойтесь импровизаций. Акварель любит нахальство, но не наглость... а трусов не уважает совсем Если вы чего-то не успели с "сырыми планами", можно их проработать потом следующим образом. Дать достаточно просохнуть красочному слою (или подсушить феном), повторно увлажнить чистой водой необходимые места, или весь лист и продолжить работу. Такой ход позволяет сделать работу "по-сырому" многодельной или многосеансной, если у вас нет времени освоить весь намеченный объем. Будте осторожны! Можно ненароком смыть красочный слой или нарушить его структуру, особенно в плотных слоях. Можно и заранее планировать часть проработок в расчёте на повторное смачивание. Особенно это удобно при работе с портретом, оставлять сырые детали или часть их на потом, что бы точнее решить основные соотношения. В качестве примера-"Юля и Моня" Данной методикой я ныне не пользуюсь, а предпочитаю чистый а-прим, который даёт естественные контакты красочных пятен, не позволяет перегружать деталями работу, меньше её "сушит"(делает живее, естественней) и, в конце концов, дарит гораздо больше удовольствия исполнителю.
|
| |
|
| |
| Tuu_ticki | Дата: Пятница, 2008-02-01, 12:26 Pm | Сообщение # 60 |
|
10
Группа: Пользователи
Сообщений: 1
Статус: Offline
| Спасибо большое за уроки
|
| |
|
|
|
 |